Salamanca Ciudad de Cultura y Saberes. Programación Octubre 2017




Programación Octubre 2017

LAPOTíNGUELE 
Cia. Tyl Tyl

1 de octubre de 2017 18:00 h
Sala de Exposiciones Santo Domingo de la Cruz

Escena
Entrada libre hasta completar el aforo (máximo 100 personas)
Recomendado para niños a partir de 2 años
Organiza: Fundación Venancio Blanco y Junta de Castilla y León
El juego como arte. A esto nos llevó la manipulación de retahílas, juegos de suerte, comba, búsqueda de los otros. Inspirada en un cuadro de Paul Klee, la escenografía es un puzzle gigante que se va armando a medida que el tiempo (tiempo de la vida) transcurre. Se arma como una canción a través del juego. Saxo, rabel, cuerdas, pelotas, sartenes, botellas, risas, comidas, berimbau, sonajeros, carrillones, oceánicos, reorganizan un discurso que siempre podría ser otro cuando vuelva a repetirse. Niños y adultos acompañantes nos ayudan a reinventar cada vez el espectáculo, vibrando con nosotros.

NAGARE 
Cía. Circle of Trust/Logela

1 de octubre de 2017 20:00 h
Teatro Liceo

Escena
Coorganizador: Platea

ENTRADAS
9, 12 y 15€

Desde que nacemos, todo aquello que nos rodea nos da forma, moldea y esculpe como la corriente de un río horada las rocas de su cauce. En ocasiones nos cuesta percibir las influencias que pugnan por fundirse con nosotros. Estas se comportan como el agua, son capaces de desplazarnos sutilmente, movernos en una determinada dirección sin que apenas lo percibamos, todo ello mientras nos mecemos suavemente bajo sus caricias. La influencia es la hija de las corrientes que nos envuelven, a veces nos dejamos llevar por ellas, a veces nadamos en sentido contrario. Independientemente de ello, nadie recuerda ya su origen. Y no importa realmente, pues la influencia ya nos ha poseído, marcado y dejado su huella impresa en nosotros.


GABRIEL DÍAZ (contratenor) Y RINALDO BAROQUE ENSEMBLE

2 de octubre de 2017 20:00 h
Teatro Liceo

Música

ENTRADAS
12, 16, 18 y 20 €

El joven y prometedor contratenor Gabriel Díaz es colaborador habitual de grupos como La Capella Reial de Catalunya, La Grande Chapelle, Vox luminis o Los Músicos de su Alteza. En este concierto interpretará una selección de arias de Haendel acompañado por un conjunto instrumental de instrumentos originales. Nacido en Pilas, Sevilla, Gabriel Díaz comenzó estudiando piano para más tarde dedicarse de lleno al canto y la interpretación histórica dentro del proyecto Coro Barroco de Andalucía, donde recibió clases regulares de Carlos Mena, Lambert Climent y Lluís Vilamajó. En 2005 se trasladó a Londres, donde estudió en el Trinity College of Music con el contratenor Timothy Travers-Brown, Philip Thorby y Stephen Preston.

Gastronomía y literatura 
HACIA DÓNDE CAMINA LA COCINA, REALIDAD O FICCIÓN

3 de octubre de 2017 20:00 h
Teatro Liceo

La palabra
Entrada libre hasta completar el aforo
Organiza: Fundación Instituto Castellano y Leonés de la Lengua
Francisco José Vicente Hernández (Salamanca, 1986) es un cocinero español nacido en Salamanca. Considerado como una de las caras de mayor repercusión de la gastronomía salmantina, es conocido a nivel mediático aparte de por su estilo y destreza en la cocina, por su participación en la segunda edición del talent show de Antena 3 Top Chef, donde fue finalista. Entusiasta de la cocina de Martín Berasategui, Fran puede presumir de una trayectoria muy dilatada. A través de su charla Hacia dónde camina la cocina, realidad o ficción, conoceremos cómo está cambiando la visión del cocinero, los pensamientos sobre los nuevos conceptos de negocio, la realidad y la ficción sobre las ideas de los hosteleros, la cocina creativa, evolutiva, la cocina romántica, la cocina negocio, y alguna cosilla más.

EL SANADOR DE SALAMANCA. 
Xaro Cortés

4 de octubre de 2017 20:00 h
Teatro Liceo [Sala de la Palabra]

La palabra
Entrada libre hasta completar aforo
La escritora valenciana Xaro Cortés presenta su nuevo libro, El sanador de Salamanca, novela histórica que habla de la Inquisición Española en sus diez primeros años, y los diez últimos de la guerra de Granada. Además de El sanador de Salamanca, Xaro Cortés ha publicado Amargo triunfo, Próximo destino, Marte, Atmósfera de terror, La Inmensa oscuridad, Avistamiento OVNI, El legado de los héroes y Los toros del cielo, entre otros títulos. Cortés obtuvo en 2013 el premio de novela histórica Juan Valera por Amargo Triunfo, y Atmósfera de terror fue finalista del Premio Hispania de Novela Histórica.

MORGAN

6 de octubre de 2017 22:00 h
Caem [Sala B]

Música

ENTRADAS
12€ 

Morgan es un proyecto musical nacido en 2012, momento en el que Nina de Juan (piano y voz) , muestra sus composiciones a Paco López (guitarra y voz) y a Ekain Elorza (batería) y los tres se animan a armonizarlas y crear un nuevo grupo. Ese mismo año debutan en formato acústico en la sala Costello de Madrid y ofrecen algún concierto en el País Vasco, pero no es hasta finales de 2015 cuando deciden entrar en el estudio a grabar su primer álbum. El estudio elegido es La Cabaña (Madrid), donde con la ayuda del productor José Nortés (Ariel Rot, Quique González, Sergio Makaroff, etc.), registran su primer disco North. Disco autoeditado que ha conseguido colarse en las listas de los más vendidos este 2017.

EL PADRE 
Con Héctor Alterio, Ana Labordeta, Luis Rallo, Miguel Hermoso, Zaira Montes y María González

6 de octubre de 2017 21:00 h
Teatro Liceo

Escena

ENTRADAS
15, 20 y 25 €

El padre es calificada por el propio autor Florián Zeller de farsa trágica. Y ahí radica su grandeza y su dificultad. Trata un tema tan espinoso como la pérdida de la realidad debida a la vejez. Nos coloca en la perspectiva de una mente confusa o, quizá, confundida por los intereses de los que le rodean, nunca lo sabremos. Sin ridiculizar jamás el carácter principal, Andrés nos hace reír. Las situaciones ambiguas, muchas veces contradictorias, las réplicas mordaces, los personajes duplicados, cambiantes, y por encima de todo la duda de si lo que realmente sucede es lo que dice la familia o es lo que siente el padre, producen una de las obras más divertidas, apasionantes y profundas del teatro contemporáneo. Muchas veces se acerca al drama, otras muchas a la comedia y la mayoría de las veces a un inquietante ¿thriller? al estilo Hitchcock. Nunca decae y cuando creemos estar en una certeza, un revés inesperado, una imagen nueva nos desconcierta y nos vuelve a atrapar. Gran y divertido teatro.

La Montaña Rusa. 
Dani Martín

7 de octubre de 2017 21:00 h
Caem

Música

ENTRADAS AGOTADAS
Dani Martín presenta  su nueva gira, en la que está acompañado de toda una banda en formato eléctrico. Además de presentar 'La Montaña Rusa', su tercer disco como solista, hará algún que otro guiño a toda su trayectoria musical.
El título, "La Montaña rusa", y la imagen de la portada avisan del torbellino emocional que nos aguarda dentro, en el disco. En esa foto, Dani Martín, con guantes de boxeo y subido en un ring, parece haber sido captado justo en el momento en el que levanta la guardia para defenderse de los golpes de su contrincante. Metáfora visual del contenido sonoro de un álbum en el que el dolor campa a sus anchas. Ese dolor que provocan las rupturas sentimentales y que deja las heridas más difíciles de cicatrizar: las que no se ven y no requieren puntos de sutura 

LURRAK
Cía. Lurrak Antzerkia

8 de octubre de 2017 19:00 h
Teatro Liceo

Escena
Recomendado para niños a partir de 6 años
Coorganizador: Platea

ENTRADAS
9,12 y 15

El escenario es una fábrica junto a la ría de Bilbao, a mediados del siglo XX, donde varias personas conviven durante muchas horas del día y de la noche en condiciones cercanas a la esclavitud. El trabajo en esta fábrica es música y circo. Las acciones se desarrollan mediante números de equilibrio, balanza y aéreos y están pautadas por el ritmo que marcan los singulares instrumentos musicales vascos. Un espectáculo musical de circo contemporáneo que cuenta la historia de una rebelión en una pequeña comunidad, un grupo de hombres y mujeres que se oponen a los abusos en su trabajo. Los personajes se mueven entre lo absurdo, lo cómico y la tradición obrera ligada al ambiente fabril de los años 60.

DIÁLOGO DE LA LENGUA 
José Antonio Abella

10 de octubre de 2017 20:00 h
Teatro Liceo [Sala de la Palabra]

La palabra
Entrada libre Hasta completar aforo
Organiza: Fundación Instituto Castellano y Leonés de la Lengua
José Antonio Abella participará en el 'Diálogo de la Lengua', ciclo de entrevistas que organiza el Instituto Castellano y Leonés de la Lengua en colaboración con la Fundación Salamanca Ciudad de Cultura y Saberes, que tiene como objetivo acercar al público a periodistas y escritores de prestigio y acercarse a su trayectoria vital y profesional. Conocer sus opiniones sobre literatura española, el periodismo, la influencia social de los medios de comunicación, los géneros literarios y periodísticos, la utilización del idioma, la repercusión de las nuevas tecnologías y los nuevos modelos de comunicación surgidos a partir de internet, constituyen algunas de las cuestiones que se pondrán sobre la mesa durante el encuentro con la invitada. José Antonio Abella es un médico, escultor y escritor español nacido en Burgos pero afincado en Segovia. Durante muchos años compaginó su trabajo como médico de familia con la literatura y la escultura en hierro y bronce, aunque en la actualidad se dedica por completo a la creación literaria. Además, se asomó al mundo de la edición con la creación de la pequeña editorial 'Isla del Náufrago'.

VUELOS Cía
Aracaladanza

14 de octubre de 2017 19:00 h
Teatro Liceo

Escena
Recomendado para niños a partir de 5 años
Coorganizador: Platea

ENTRADAS
12, 15 y 18€

Vuelos es una obra de danza contemporánea para público familiar e infantil inspirada por la imaginación de Leonardo da Vinci en el que los objetos son esenciales. Pretende alentar el disfrute de todos los sentidos, convirtiéndolos también en una herramienta subversiva que contribuya a cambiar el mundo. Las máquinas de Leonardo, sus diseños, sus planos así como su pintura y escultura son el punto de partida e inspiración para un trabajo escénico en el que Aracaladanza explora el sueño universal del Hombre: el vuelo.

MIGUEL COSTAS

20 de octubre de 2017 22:00 h
Caem [Sala B]

Música

ENTRADAS
12€ 

Miguel Costas fue miembro fundador y ex vocalista y guitarrista de Siniestro Total, Aerolíneas Federales y Los Feliz, bandas con las que grabó 22 álbumes. Ha escrito más de 300 canciones y colaborado con infinidad de bandas de todo el mundo. Está en los escenarios desde 1982, girando por toda España y Sudamérica. Actualmente es la voz y guitarra de su banda Costas con Little Naya a la guitarra y coros, Coché Vil al bajo y coros y Colás Lage a la batería. Presentan el álbum número 26 de su carrera No me cuentes tu vida.

OBRA DE DIOS
Con Mariano Peña, Chema Rodríguez-Calderón y Bernabé Fernández

20 y 21 de octubre de 2017 21:00 h 
Teatro Liceo

Escena
Coorganizador: Platea

ENTRADAS
12, 16 y 20€

Al fin llega a España la comedia que triunfa en Nueva York: Obra de Dios, un espectáculo hilarante protagonizado por Mariano Peña. El señor del Universo, creador de los Cielos y la Tierra nos visita en el teatro para reescribir sus diez mandamientos. Al fin llegan las respuestas a todas esas preguntas que nos hacemos desde el comienzo de nuestra era. ¿Por qué creó Dios a Adán? ¿Era Eva realmente una pecadora? ¿Cuántos animales metió Noé en el arca? La auténtica historia jamás contada de los protagonistas de la Biblia: Jesús, Abraham, Moisés y Steve Jobs. Todo aquello que usted siempre quiso saber contestado por el rey del espacio y el tiempo y sus fieles arcángeles. Sólo te aseguramos una cosa... no podrás parar de reír.

MELENDI
Quítate las gafas

21 de octubre de 2017 21:30 h
Multiusos Sánchez Paraiso

Música

ENTRADAS
27€

Melendi es, sin duda, una de las figuras más importantes del panorama musical de los últimos años, y uno de los artistas más queridos y admirados por el público. Muchos de sus éxitos –convertidos en verdaderos himnos– forman ya parte de la historia reciente de la música de nuestro país, y son vitoreados en sus siempre multitudinarios y espectaculares conciertos. Una forma única de transmitir sentimientos y situaciones cotidianas, un innegable carisma y una constante y creciente evolución a la vista de todos, han logrado calar entre personas de todas las generaciones, logrando con ello una extraordinaria conexión con el público. En 2017, el cantante afronta su gira más

LA GALLINA DE LOS HUEVOS DE ORO 
Cía. Zum Zum Teatre

22 de octubre de 2017 18:00 h
Teatro Liceo

Escena

ENTRADAS
6€

Recomendado para niños a partir de 4 años
Coorganizador: Platea
Los granjeros de esta historia no perdían el tiempo pensando en el dinero y siempre repartían lo poco que tenían con quien más lo necesitaba, pero un día una gallina llegó a su granja y puso un huevo de oro. ¿Os imaginas si os pasara a vosotros? ...La gallina de los huevos de oro es una historia que cuenta que el dinero es un "cuento".

CORO AMADEUS Y CORO CIUDAD DE SALAMANCA (Coral Polifónica)

22 de octubre de 2017 19:00 h
Auditorio San Blas

Música
Entrada libre hasta completar aforo
El Coro Ciudad de Salamanca recibe como anfitrión al Coro Amadeus de Segovia que se presenta por primera vez ante el público salmantino mostrando una selección de su repertorio con arreglos de su director Javier Garcimartín Palomares.

SALAMANCA, RAÍZ DE PIEDRA Y LETRAS 
Antología Iberoamericana de Poesía

24 de octubre de 2017 19:30 h
Teatro Liceo

La palabra
Entrada libre hasta completar aforo
Un magno esfuerzo del poeta portugués Victor Oliveira Mateus, para tributar un homenaje lírico a la capital del Tormes, además de celebrar los primeros XX Encuentros de Poetas iberoamericanos. Oliveira Mateus ha coordinado a 40 poetas de España, Portugal e Iberoamérica para esta antología que se publica, en castellano y portugués, en una coedición de Editora Labirinto (Fafe, Portugal) y Edifsa (Salamanca, España). Hay poemas de Colinas, Salvado, Tundidor, Rodas, Blum, Alencart, Nejar, Martins, Alves de Faria, Serrano, Mario Alonso, Mata, Armas, Gatica, Moro, Cameron, Mares, García Maffla, Aganzo, Muñoz Quirós, Fonseca, Siles, Cabral... Las traducciones son de Oliveira Mateus, Pedro Sánchez Saz, Jacqueline Alencar, Rogério Viana, Antonio Martínez Coello y Marta López Vilar. La fotografía de portada es de José Amador Martín. En este acto, además, se presentará la revista El Cobaya (nº 27 - año XVIII) dedicada al centenario de la poeta Gloria Fuertes. Y el nuevo poemario de Alfredo Pérez Alencart, Em frente do mar, emudeci / Ante el mar, callé, con traducción de Eduardo Aroso, poeta y músico de Coimbra.

XX ENCUENTRO DE POETAS IBEROAMERICANOS Homenaje a Aníbal Núñez

25 y 26 de octubre de 2017 20:00 h
Teatro Liceo

La palabra
Entrada libre hasta completar aforo
Bajo el epígrafe "Explicación de la derrota", ochenta poetas de 16 países se darán cita para presentar su propia creación y para tributar un homenaje a Aníbal Núñez (Salamanca 1944-1987), memorando los treinta años de su muerte. Coordinado por el poeta hispano-peruano Alfredo Pérez Alencart, profesor de la Universidad de Salamanca, durante el encuentro también se presentará la antología titulada de forma similar que el Encuentro, donde habrá una selección de los mejores versos del poeta salmantino, así como muestras de los autores invitados. El pintor Miguel Elías, profesor de la Universidad de Salamanca, ha realizado el retrato de Núñez para la portada. Diversas sedes (Universidad de Salamanca, Instituto Fray Luis de León, cafeterías y librerías, o el Barrio del Oeste), acogerán actos complementarios. Está previsto que dos poetas reciban el reconocimiento de Huéspedes Distinguidos de Salamanca; también se hará la entrega de los Premios Internacionales de Poesía "Pilar Fernández Labrador", "Gastón Baquero" y "Francisco de Aldana", respectivamente.

TU OTRA BONITA

27 de octubre de 2017 22:00 h
Caem [Sala B]

Música

ENTRADAS
10€

En 2015 fueron banda revelación en Festimad llevándose el primer premio estatal 2015 del programa de Radio 3 Capitán Demo. En 2016 deciden encerrarse en Estudios La Mina para conjugar ideas y nuevas experiencias dando lugar a The Cortijo, el segundo trabajo del grupo. Con un aire musical nuevo y muchas ganas de experimentar en el directo sensaciones musicales recogidas durante la grabación en el estudio. Tu Otra Bonita vuelve a presentar un trabajo difícil de etiquetar, con un mensaje directo y energía positiva. Tras la calurosa despedida de Pablo Gonzalez (bajo y fundador de la banda) a principios de año en un apoteósico y esperadísimo concierto en el que llenaron la Joy Eslava de Madrid, a la formación de Félix (flamenca), Héctor (voz y acústica), Alberto (percusión), Fico (batería) se incorpora Edgar al bajo. La banda participó en el festival Sonorama ('14 & '15) y en el Womad Festival destacando como una de las bandas revelación de la edición. Este año encontraremos muchas fechas en su gira por toda la geografía española. 

INDIA MARTÍNEZ
Tour Secreto

28 de octubre de 2017 21:00 h
Caem

Música

ENTRADAS
30, 35 y 40€

Esta actuación forma parte de su nueva gira de conciertos, Tour Secreto, con la que India Martinez está presentando su nuevo disco, Te cuento un secreto, un trabajo cargado de temas muy personales que la cantante cordobesa sabe plasmar como nadie encima de un escenario.
Este nuevo trabajo discográfico confirma a India como a una artista rebosante de talento, consolidada como la figura número uno del pop racial español. El nuevo trabajo llega tras posicionarse como una de las mujeres del pop español que ha logrado mayor éxito y proyección en España y en América.

EN LA ORILLA Cía
K Producciones

28 de octubre de 2017 21:00 h
Teatro Liceo

Escena
Coorganizador: Platea
Intérpretes: César Sarachu, Marcial Álvarez., Rafael Calatayud, Yoima Valdés, Sonia Almarcha, Adolfo Fernández y Ángel Solo

ENTRADAS
15, 20 y 25€

El hallazgo de un cadáver en el pantano de Olba pone en marcha la narración. Su protagonista, Esteban, se ha visto obligado a cerrar la carpintería de la que era dueño, dejando en el paro a los que trabajaban para él. Mientras se encarga de cuidar a su padre, enfermo en fase terminal, Esteban indaga en los motivos de una ruina que asume en su doble papel de víctima y de verdugo, y entre cuyos escombros encontramos los valores que han regido una sociedad, un mundo y un tiempo.

LA LOCA HISTORIA DE LA BELLA DURMIENTE (en busca del último príncipe)

29 de octubre de 2017 18:00 h
Teatro Liceo

Escena
Recomendado para niños a partir de 3 años
Red de Teatros de Castilla y León 

ENTRADAS
5€

¡No queda Príncipes para despertar a la Bella Durmiente! Se cumplen 100 años del hechizo que hizo dormir a la Bella Durmiente y Maléfica ha lanzado un ultimátum... "si la joven princesa no despierta antes de la media noche dormirá para siempre". Los personajes están desapareciendo porque los niños cada vez leen menos cuentos, pero un humilde soldado, Berto, decide salir en busca del último Príncipe. ¿Lo encontrará? ¿Y si la Bella Durmiente no despertase?...

Adolfo Gutiérrez Arenas (chelo) y Gilles Vonsattel (piano)

30 de octubre de 2017 20:00 h
Teatro Liceo

Música

ENTRADAS
12, 16, 18 y 20€

Adolfo Gutiérrez Arenas es probablemente el violonchelista español con mayor proyección internacional. Su reciente grabación de la integral de las sonatas de Beethoven se ha colocado entre las referencias de ese repertorio. En el Liceo salmantino ofrecerá un programa con música de Brahms, Schumann y Beethoven, acompañado por el pianista suizo-norteamericano Gilles Vonsattel, considerado como uno de los artistas más brillantes y versátiles de su generación. 

Venancio Blanco: Abstracciones

Hasta el 1 de noviembre de 2018
Sala de Exposiciones Santo Domingo de la Cruz

Exposición
En colaboración con: Fundación Venancio Blanco y Fundación Mapfre
Bajo este título, la Fundación Venancio Blanco hace una introspección en la obra del artista salmantino a partir de formas y expresiones alejadas de los planteamientos figurativos más conocidos del escultor.
Se muestran más de 200 obras entre esculturas, dibujos y óleos para acercar al gran público un aspecto muy desconocido dentro del imaginario artístico del artista charro. La comunión abstracción-figuración es constante en su dilatada trayectoria artística, pero es en los últimos años cuando descubrimos un interés mayor por la depuración de formas, no sólo en la escultura sino en la pintura. Es en ésta, donde la línea se convierte en sugerencia a favor de la mancha de color.
Venancio Blanco es uno de los artistas más versátiles del panorama actual. Decidió ser escultor, pero ninguna disciplina le es ajena y esta exposición es muestra de ello. El dibujo siempre supone para él su modo de expresión más cercano, más íntimo, patente en cualquier manifestación plástica de su recorrido. Como él mismo afirma, "el dibujo te enseña a mirar para aprender a ver, a sentir, a querer".
Aunque Venancio Blanco se puede considerar en el contexto de la Neofiguración contemporánea, la abstracción como lenguaje se advierte en la gran parte de su producción, también en su trayectoria figurativa. Y no sólo en la escultura, también en la pintura, el grabado o el dibujo en sí mismo.

ALICIA MARTÍN
PALÍNDROMO

Del 5 de octubre al 25 de febrero de 2018
Da2 [Domus Artium 2002]

Exposición
Comisariado: Sergio Rubira
Chus García-Fraile: mitologías cotidianas presenta Los palíndromos son palabras o frases que se leen igual de izquierda a derecha que de derecha a izquierda. No se altera su significado porque las letras están colocadas repitiendo el mismo orden. Están construidos de forma simétrica y permiten que la vista los recorra de un lado a otro y del otro al uno: se deja de escribir o de leer, y se descubre que las letras y las palabras tienen forma, desvelando su condición de dibujo. "Odio la luz azul al oído".
Esta experiencia del palíndromo es similar a lo que sucede cuando se contempla una escultura de Alicia Martín. Los libros soportan el texto, sí, pero en sus esculturas son algo más. Se transforman en elementos plásticos con los que se construye algo distinto a una biblioteca. Los libros en la obra de Alicia Martín son formas con las que se crean nuevos relatos que van más allá de los que contienen. Dejan de ser libros y pasan a ser letras o palabras con las que escribir un nuevo texto. Adquieren las características de los personajes; de algún modo, se animan y comienzan a ocupar la salas, incluso parasitándolas, como sucedía en "La casa tomada" de Julio Cortázar.

ESPACIO-TIEMPO SOBRE LA LUZ COMO MATERIA, INSTRUMENTO Y LENGUAJE

Hasta el 7 de enero de 2018
Da2 [Domus Artium 2002]

Exposición

Comisariado: Sema D'Acosta

Con motivo de la segunda edición del Festival de la Luz y las Vanguardias que se celebra en Salamanca durante el próximo mes de junio, se ha planteado una ambiciosa exposición a partir de los fondos de arte contemporáneo de la Colección Fundación Coca-Cola y de la Colección DA2. Esta revisión, centrada principalmente en trabajos fotográficos, toma como eje central de la propuesta precisamente la luz, un elemento esencial que no sólo es sustancia básica constitutiva de cualquier fotografía, sino también una energía moldeable capaz de determinar la atmósfera de una escena o cambiar la percepción de una imagen. Aunque es un elemento subjetivo e interpretable, la luz hace visible la realidad. Sin ella, no existiríamos. Su naturaleza es una interrogante que ha despertado el interés tanto de científicos como de pensadores a lo largo de las épocas.

AQUÍ SUCEDEN COSAS

Del 6 de octubre de 2017 al 8 de enero de 2018
Da2 [Domus Artium 2002]

Exposición
Comisariado: Marta Álvarez
Aquí suceden cosas es una apuesta por el desbordamiento del museo como cubo blanco, del artista como genio único, de la obra como objeto y de la exposición como algo estático. La muestra, comisariada por Marta Álvarez, recoge piezas performativas y contextuales de los colectivos madrileños El Banquete y SomosNosotros y pone así en tensión a la institución museística que se ve obligada a modificar sus códigos de trabajo, puesto que la exposición cambia en el tiempo y no es tan objetual como acostumbra. Esta reivindicación del espacio cultural como un espacio vivo se complementa con una reivindicación de los derechos laborales de los trabajadores de la cultura en esta era de capitalismo posfordista y precariedad y de los espectadores a partir de propuestas de interacción entre arte y territorio. Busca así desmontar los pilares de un sistema del arte aséptico, mercantilizado y despolitizado construido en el siglo XX, que hoy parece incuestionable para unos e ilegítimo para otros, proponiendo otras maneras de hacer y mostrar arte contemporáneo.

LAS CHICAS DE PASAIK 
Visiones contemporáneas

Hasta el 15 de octubre de 2017
Da2 [Domus Artium 2002]

Exposición
Comisariado: Playtime Audiovisuales
María Elorza y Maider Fernández, son dos jóvenes artistas visuales vascas. Comenzaron a trabajar juntas en el año 2011, realizando algunas piezas como "Irudi mintzatuen hiztegi poetikoa" en colaboración con Aitor Gametxo. Dos años después deciden formar el colectivo Las chicas de Pasaik, nombre con el que comienzan a firmar sus trabajos.
En Visiones Contemporáneas, tendremos por primera vez la oportunidad de compartir y ver todas sus obras: Agosto sin ti (2015), Gure Hormek (2016) y La Chica de la luz (2016), esta última, incluida en el largometraje Kalebegiak, proyecto impulsado por la Capitalidad Cultural Europea Donostia 2016. El ámbito de lo doméstico, las familias, sus propias familias, los recuerdos, los amigos, los veranos, la ciudad... son las temáticas recurrentes en su filmografía. En definitiva, trabajar sobre la sencilla belleza que radica en el hecho de lo cotidiano. Las chicas de Pasaik cuentan con una trayectoria breve pero intensa que ya las ha llevado a recorrer y ser premiadas en algunos de los festivales de cine más importantes del territorio: Zinebi, Alcances, Festival de cine Europeo de Sevilla, L'Alternativa de Barcelona o El Festival Internacional de Cine de San Sebastián.

MARÍA RUIDO
Visiones contemporáneas

Del 26 de octubre de 2017 al 4 de febrero de 2018
Da2 [Domus Artium 2002]

Exposición
Comisariado: Playtime Audiovisuales
La artista visual, investigadora y productora cultural, María Ruido protagoniza el programa número 15 de Visiones Contemporáneas -últimas tendencias del cine y el vídeo en España- con el que finalizamos esta 5ª temporada. María lleva trabajando desde el año 1998 en distintos proyectos interdisplinares que tratan principalmente las temáticas del trabajo en el capitalismo actual y el lugar que ocupa la mujer dentro de la sociedad neoliberal. Así como sobre los mecanismos de construcción de la memoria y su relación con la "ficcionalidad" de la historia. Más recientemente se han embarcado también en los estudios y pensamiento decolonial. Vive entre Madrid y Barcelona donde es profesora en el Departamento de Arte y Cultura Visual de la UAB. Licenciada en Historia del Arte Contemporáneo por la Universidad de Santiago de Compostela y Doctora en Bellas Artes por la Universidad de Vigo, ha cursado estudios de Teoría del Arte en Ar. Co. y durante 2008 fue Visiting Researcher en CILAVS (Centre for Iberian and Latin American Visual Studies) de la Universidad de Londres. Para este nuevo programa de Visiones Contemporáneas pondremos en diálogo algunas de sus obras y además la tendremos como invitada en una Master Class, donde nos hablará de sus referentes, trayectoria y procesos de trabajo.

En el bosque Una historia de princesas y otras cosas…

Hasta el 10 de octubre de 2017
Da2 [Domus Artium 2002]

Exposición

Es un proyecto expositivo producido por EL TALLER espacio de creación y realizado por niños y niñas a lo largo del curso académico 2016-2017.
Los niños y niñas han elegido representar sus universos de juego preferidos. Cada uno de estos universos está formado a medida de cada percepción, de cada imaginario. Las percepciones son únicas, irrepetibles y cambiantes pero perfectamente compatibles con otras ajenas. El conjunto de todos los universos "creados", sobre ese otro universo subyacente de la realidad darían lugar a un "multiverso", o lo que es lo mismo, un conjunto de universos en un solo universo.

TRABAJOS FIN DE GRADO DE LA FACULTAD DE BELLAS ARTES DE SALAMANCA

Del 20 de octubre de 2017 al 7 de enero de 2018
Da2 [Domus Artium 2002]

Exposición

Una nueva colaboración entre la Facultad de Bellas Artes de Salamanca y la Fundación Salamanca Ciudad de Cultura y Saberes se materializará en una exposición en la sala cinco del DA2. Está compuesta por una selección de los trabajos Fin de Grado de los alumnos de la Facultad, utilizando el centro de arte como eslabón entre los estudiantes y el mundo profesional donde tendrán que continuar su carrera artística. Intentar minimizar con este tipo de iniciativas la brecha entre el entorno universitario y el laboral, generando una comunicación más fluida entre ambas instituciones y poniendo en valor los trabajos de los alumnos. La elección de las obras será llevada a cabo por los tutores y se realizará en todas las disciplinas que se desarrollan en la Facultad: escultura, dibujo, pintura, audiovisuales, diseño, fotografía y grabado. Este año va a integrarse en el Proyecto Humanitas, con el que once Facultades y Escuelas Universitarias están impulsando actividades vinculadas con el VIII Centenario de la Universidad de Salamanca para implicar a profesores y alumnos de la comunidad universitaria. Se plantean diversas actividades en el marco de las Jornadas "Artes y Humanismo" entre las que figura la exposición que se llevará a cabo en el DA2.

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