Ingrid García-Jonsson será la próxima Actriz del Siglo XXI en la 30 Semana de Cine de Medina del Campo
El público podrá ver más de una veintena de largometrajes,
algunos de los títulos más aplaudidos en los circuitos internacionales del
último año. COSECHA DORADA ofrecerá 8 películas,
entre ellas, las nominadas a los Oscar ‘Land
of mine (Bajo la arena)’, ‘Comanchería’, ‘Florence Foster Jenkins’ y ‘Animales
Nocturnos’
Este año, la Semana de Cine dedica un ciclo a la
actriz francesa ISABELLE HUPPERT y
proyectará dos de sus más intensos trabajos: ‘El porvenir’, de Mia Hansen-Love y ‘Elle’, de Paul Verhoeven,
ganadora del Goya a la Mejor Película Europea
Bajo el subtítulo “Fronteras del malestar”, LA IMAGEN DE LA HISTORIA propone cuatro
películas de alto contenido social como ‘Clash’, de Mohamed Diab, ‘Frágil
equilibrio’, de Guillermo González, ‘Fuego en el mar’, de Gianfranco Rosi y
‘Yo, Daniel Blake’, de Ken Loach
JUEVES, 16 DE FEBRERO
Será durante la próxima edición de la
Semana de Cine de Medina del Campo cuando Ingrid
García-Jonsson recale en su Auditorio Municipal y reciba el Roel de Actriz del
Siglo XXI. Nacida en Skellefteå, Suecia, en 1991, aunque afincada en Sevilla,
García-Jonsson está a punto de estrenar su última película, ‘Zona Hostil’, debut de Adolfo Martínez en
el largometraje, con Ariadna Gil. Se trata de una espectacular película de
acción, repleta de tensión, que se inspira en hechos reales. Tuvieron lugar
durante una misión de rescate liderada por el equipo médico del Ejército
Español en Afganistán, durante la que la lealtad y solidaridad de los hombres y
mujeres que participaron se vieron puestos a prueba hasta el límite. Hija de
padre sevillano y madre sueca, la intérprete se suma con este galardón de la
Semana de Cine a un listado de nombres entre los que se encuentran los de Inma
Cuesta, Bárbara Lennie, Marián Álvarez, Leticia Dolera, Blanca Suárez, Marta
Etura o Elena Anaya.
‘Hermosa
juventud’, de Jaime Rosales, le dio la fama en 2013, con un retrato de la
desesperanzada juventud de la crisis. Se programó su estreno en la sección ‘Una
cierta mirada” del Festival de Cannes de 2014. Ingrid estuvo nominada a los Premios Goya ese mismo año
como Mejor Actriz Revelación por su papel en el film de Rosales, trabajo
que, además, le permitió cosechar numerosos premios en festivales españoles e
internacionales. Fue poco antes, en 2013, cuando la sevillana, que trabajaba
poniendo copas, comienza a estar presente en varias producciones al año como en
los cortometrajes ‘Ministro’ (Victor Cerdán, 2013), ‘Ánimo valiente’ (Jesús
Ortiz, 2013) o en los largometrajes ‘Investigación policial’ (Daniel Aguirre,
2013) o ‘Todos tus secretos’ (M. Bartual, 2013). Después llegó ‘Hermosa
Juventud’.
Nórdica de acento andaluz es, a sus 25 años, una de
las actrices más preparadas y mejor valoradas del cine español. El pasado 22 de
abril estrenó ‘Toro’, de Kike Maíllo,
con Mario Casas y Luis Tosar. En Junio saltaba a las pantallas españolas ‘Acantilado’, dirigida por Helena Taberna y
basada en la novela de Lucía Etxebarría y en septiembre ‘Gernika’, de Koldo Serra, en la que interpreta a una fotógrafa de
guerra que habla en inglés. Mientras rodaba la película estaba en plena
ebullición ‘Apache’, la serie de Antena 3 pendiente de emisión.
Además de ‘Zona Hostil’, El pasado año, Ingrid
García-Jonsson rodaba ‘Ana de día’, de
Andrea Jaurrieta (pendiente de estreno) y ‘Golpe Maestro’, de César Pujol. Por otro lado, es protagonista del
último cortometraje de Daniel Remón, ‘El
fracaso’, que se proyectará en la jornada inaugural del festival tras
alzarse con el premio al Mejor Proyecto en la pasada edición de la Semana de
Cine de Medina del Campo.
LA FIGURA DE LA MUJER, PRESENTE EN LOS CICLOS DE LA 30
SEMANA DE CINE
La Semana de Cine ofrecerá diferentes ciclos que incluyen más de una veintena de largometrajes,
películas premiadas, nominadas y laureadas en los festivales internacionales y
nacionales más importantes del último como los premios Bafta o los próximos
Oscar de Hollywood.
Así, abrirá la programación de esta
edición durante la jornada inaugural, el viernes 10 de marzo, ‘Locas de alegría’, filme que se alzó
con la Espiga de Oro en la pasada edición de la Seminci y que firma Paolo Virzi que relata la historia
demente de dos mujeres que deciden huir de la institución psiquiátrica que las
mantiene recluidas, pero también de sus recuerdos, sus pecados, sus iras o sus
alegrías. Virzi narra en tono desesperado una historia divertida y alocada que
se llevaba el premio del Público y el galardón ex aequo de Mejor Actriz para
Valeria Bruni Tedeschi y Micaela Ramazzotti, sus dos protagonistas.
El ciclo COSECHA DORADA propone ocho títulos que, a excepción de dos, podrán
verse en la sesión de las 20.00 horas en el Auditorio Municipal. De esta
manera, el sábado 11 de marzo, la pantalla del Auditorio proyectará ‘Las inocentes’, película que Anne Fontaine ambienta en la Polonia de
1945 y que narra la historia real de unas monjas violadas por las tropas
soviéticas. En el verano de ese año se cumplen nueve meses desde aquellas
violaciones, que dejaron a muchas de las víctimas embarazadas. Tomará el relevo
en el marco del ciclo, ya el lunes 13, el humor nihilista de Mariano Cohn y Gastón Duprat que
ofrecerá escenas de surrealismo costumbrista en ‘El Ciudadano Ilustre’, una reflexión sobre la colisión entre dos
mundos, el de la cultura y el de la erudición que se mostrará en escena con
Daniel Mantovani, Premio Nobel de Literatura que abandona su pueblo natal para
vivir en Europa, y al que regresa tras más de 40 años ausente. Allí lo
nombrarán Ciudadano Ilustre y su llegada desencadenará toda una serie de
desternillantes situaciones con sus vecinos. Este trabajo logró el Goya a la
Mejor Película Iberoamericana en la última edición de los premios que otorga la
Academia del Cine.
Dirigida por Andréi Konchalovski, y programada el martes 14, ‘Ray - Paradise’ es una coproducción
rusa alemana ambientada en la Segunda Guerra Mundial presentada en el Festival
Internacional de Cine de Venecia, donde Konchalovski se alzaba con el premio de
Mejor Director, que propone una interesante reflexión sobre el comportamiento
humano en una de las épocas más inhumanas que se recuerdan de la historia más
reciente. En el Festival Internacional de Cine de Gijón, la película de
Konchalovski se alzaba con el Premio del Jurado Joven al Mejor Largometraje,
así como el premio de Mejor Actriz (Julia Vysotskaya) y el de Mejor Fotografía.
Cederá ésta el turno a ‘Comanchería’,
filme de David Mankenzie que habla sin dogmatismos de los desahucios y la
pobreza al modo en que las películas del oeste enseñaban ley y deseo. Cuenta el
film, sobre la pérdida de fronteras, de ideales, familiares, de esperanza y
sobre el encuentro y el conocimiento, con cuatro nominaciones al Oscar: Mejor
Película, Mejor Actor Secundario, Mejor Guion Original y Mejor Montaje.
También nominada al Oscar, esta vez como
Mejor Película de Habla No Inglesa, llegará a la Semana de Cine ‘Land of mine (Bajo la arena)’, de Martin
Zandvliet que, ambientada en mayo de 1945, cuenta la historia de cómo un
grupo de prisioneros de guerra alemanes fueron llevados a Dinamarca y obligados
a desarmar los dos millones de minas terrestres que habían sido esparcidos a lo
largo de la costa oeste por las fuerzas de ocupación alemana. La última de las
sesiones de las 20.00 horas en el marco del ciclo Cosecha Dorada llegará el
viernes 17 con ‘Florence Foster Jenkins’.
Meryl Streep interpreta a la excéntrica heredera neoyorquina que se convirtió
en cantante de ópera pese a su escaso talento musical bajo la dirección de Stephen Frears. Cuenta el film con dos
nominaciones en los próximos Oscars 2017, la de Mejor Actriz y Mejor Diseño de
Vestuario.
Finalmente, completan el ciclo Cosecha
Dorada en las sesiones de las 23.00 horas del lunes y del martes, ‘Toni Erdmann’, de Maren Ade y
‘Animales Nocturnos’, de Tom Ford (sábado 11 y domingo 12 de marzo respectivamente).
La primera una divertida, original y extravagante comedia alemana que describe
la relación entre un padre más que histriónico y aficionado a los disfraces con
su hija, una triunfadora profesional y social que en el fondo está sola, incapaz
de exprimir las alegrías que le ofrece la vida.
La segunda, por su parte, supone el regreso del célebre diseñador de
moda, Tom Ford, al cine. Lo hace con
su segundo trabajo, un thriller sobre venganza que regala un nuevo ejercicio
visual preciosista con gran voluntad narrativa y una puesta en escena
fascinante. ‘Animales Nocturnos’,
que cuenta con la nominación a los Oscar de Mejor Actor Secundario (Michael
Sannon), plantea el poder de la ficción y del arte como revulsivo, con
capacidad de influir en los individuos.
FRONTERAS DEL MALESTAR: LA IMAGEN DE LA HISTORIA
La Imagen de la Historia propone en esta
trigésima edición cuatro títulos de alto contenido social. Abrirá este
apartado, denominado este año “Fronteras
del malestar”, ‘Clash’, de Mohamed
Diab, premio Sociograph Award 2016 a la película más impactante de la
pasada edición de la Seminci, que narra la detención de un redactor
estadounidense y su fotógrafo en un furgón policial durante los disturbios
ocurridos en El Cairo en 2013. La lucha de las convicciones políticas y
religiosas cederá el turno a la ópera prima de Guillermo García López ‘Frágil equilibrio’, con la que consiguió el
Goya al Mejor Documental y el Premio de Mejor Documental Español en Seminci. El
documental, que tiene como protagonistas a varios personajes, entre ellos los
desahuciados, los japoneses y José Mújica, expresidente uruguayo, refleja un
drama colectivo, universal, pero con cercanía y humanidad, dando nombre y voz a
todos ellos.
También en clave documental, llegará a la
pantalla medinense ‘Fuego en el mar’,
una cinta sobre los refugiados de Lampedusa que se alzaba con el Oso de Oro de
Berlín y de la que Meryl Streep calificaba entonces de “cine urgente y
necesario”. Gianfranco Rosi
demuestra un firme compromiso con un retrato de la pequeña isla olvidada, tan
escindido como lo están los dos mundos que examina: la tragedia vital de los
inmigrantes y las vidas sin tragedia de los isleños. Será el último trabajo del
británico Ken Loach, ‘Yo, Daniel Blake’,
el que ponga fin a este ciclo. Ganador de la Palma de Oro en Cannes, así como
los premios del público en Locarno y San Sebastián, Loach regresa con un filme
en el que vuelve a poner en el foco al sistema británico y su incapacidad para
garantizar el bienestar de sus ciudadanos.
LA MADUREZ DE UNA ACTRIZ: ISABELLE HUPPERT
Por su parte, la 30 Semana de Cine dedicará un pequeño ciclo de dos películas
a la actriz Isabelle Huppert. Se trata de ‘El porvenir’, de Mia Hansen-Love y ‘Elle’, de Paul Verhoeven. La primera logra, con ligereza, verdad,
control narrativo y una extraordinaria interpretación, la de Huppert,
diagnosticar un presente de humanidades asediadas y democratizaciones de la
inestabilidad y activismos. Hansen-Love utiliza a su madre, profesora de
filosofía (como la protagonista, que encarna Isabelle Huppert), como punto de
partida para reflexionar sobre las turbulencias que a todos aguardan en el
futuro, además de las posibilidades de goce, resistencia y descubrimiento.
Merecedora del Goya a la Mejor Película
Europea, Huppert protagoniza ‘Elle’, en la que una mujer busca venganza tras
ser violada, nominada también al Oscar en la categoría de Mejor Actriz. El
drama, que es también un thriller e, incluso, una comedia, supone un giro
radical en la carrera del veterano Verhoeven, conocido por películas como
‘Total Recall (Desafío Total)’, ‘Robocop’ o ‘Basic Instinc (Instinto Básico)’,
más centradas en la espectacularidad frente al intimismo contenido de ‘Elle’.